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《画书大王》20年祭之二 ---那一年,阳光炙热—

作者:望月 来源: 日期:2014-1-10 3:56:36 人气: 标签:

我和《画王》的故事 by:颜开 
看完王庸声老师的“画书大王20年祭”,唏嘘之余,觉得自己也应该写一篇,以缅怀影响了我一生的,这本杂志。工作之余,抽时间仓促写下此文,与所有当年的亲历者们,与打开这篇文章的你,一同怀念那个童年,那个阳光灿烂的黄金时代。 
很多年以来,我常常要重复在行业内说着一句话,中国新漫画的第一本杂志,是《画书大王》。 
很多年以来,我常常要重复在行业内说着一句话,中国新漫画真正的开山祖师爷,是王庸声老师。 
很多年以来,很多人,甚至这个行业,常常故意忘记提起这本杂志,故意遗忘掉这个对中国新漫画做出过卓越贡献的老人。在各种文章文献中,这本杂志的名字,总是被遗漏。这仅仅是因为,它的非官方。仅仅是因为,它只办了一年就被迫停刊。 
不过,那一年,阳光炙热。那一年中国内陆因为《画书大王》燃烧起来的漫画火焰,那一年所有因为《画书大王》而爱上新漫画的少年们的热情,不应该被遗忘。《画王》给那些读者,爱好者,未来的从业者们烙上的青春印记,其实,已经刻入历史。 

《画书大王》创刊号 
1993年的阳光,炙热而纯净,在那一年的8月,《画书大王》创刊。这是一份旋风一般席卷了华夏的杂志。一创刊就是半月刊,第一期就卖断货,数期之内销量直奔30万,之后稳定在单期60万左右。(有一民间说法为单期120万)随即,市面上出现了山寨版《画王》新画王》若干种。中国的事,咱知道,盗版来了,就证明你火了。《画书大王》,火了。中国的孩子们,为它欣喜而疯狂。 
我那时在深圳,静静地读书,画画。正为着如何能当个漫画家而苦恼。我想投稿,可是,我找遍了全中国所有的纸媒期刊杂志,发现没有任何一家媒体,接受新漫画的投稿!……原来,中国是没有“故事漫画画家”这个职业的么?!17岁的我,对这件事情意外地诧异。我那时才随父母搬到深圳不久,深圳毗邻香港的优势,冲击性地让我知道,港台故事漫画已经如此发达,而在日本美国,漫画更是空气般地存在。但在国内,原来,故事漫画还是零么?我投稿无门,脑子里无望地想,也许我该尝试往香港投投稿,去投奔黄玉郎马荣成前辈…… 
然后,我就邂逅了它---《画书大王》。我在书店里发现它的时候,它躺在海量的日本盗版漫画中,不起眼得我几乎都要错过它了。这是中国内地第一本自创的漫画杂志,整本杂志刊载的都是新型故事漫画,包括日本的巅峰漫画作品和国内连环画家们的转型之作。而最重要的……是它接受年青人的投稿!杂志里射出的温暖阳光,抚上了我的胸膛。 
----我瞬秒回家,在桌前摊开画纸,开始画画…… 

刊登在17期的,“画王设计大赛”中标者郑旭升所设计的“画王”形象 
我是个幸运的孩子。当时《画书大王》正在征集杂志的“画王”形象。我设计了一幅,并把自己厚厚的一叠原创画稿,随形象设计及信寄到了北京编辑部。一周后,希望降临在邮箱。那是王庸声老师亲自回的信,告诉我,形象征集早已过期,不过,我的画稿很不错,是否愿意尝试绘画原创作品?我的梦想之窗,就此打开。 
之后是持续的通信,和王老师探讨要做的故事提纲。直到雪椰》的故事提案获得通过。当时年少的我,其实完全不知道,以雪椰》的题材内容,要在当年的杂志上获得审核通过,是多么不可思议的一件事。数年后,当我越来越职业化,才明白这需要多么开明的编辑思想。 
冬天的时候,我开始创作雪椰》的第一回。随后,王老师告诉我,《画书大王》打算仿效日本漫画之神手冢治虫创立的常盘庄,创立中国第一个漫画工作室,因为条件所限,第一批只从全国挑选三位青年人前往。而我,被选中成为三人之一。问我是否愿意北上北京,加入工作室? 
这封来信,引爆了我的家。我第一次站在人生的十字路口,生命中第一次发狠,决定辍学北上画漫画。我花了3天时间来说服父母让我放弃我并不喜欢的大学学业。我记得,最终说服母亲的,是我的一句话:“大学,永远在那里,未来还可以补读。而这个机会,不会再来,错过了,就有可能,错过一个时代。” 

相册中唯一留下的一张1994年我作画中的照片 
94年春天,我来到了北京,那年的北京,连黄沙都充满了诗意。到北京的第二天,我轻轻切开生日蛋糕,度过了我的18岁生日,职业生涯,正式启航。 
那个春天充满意外,我首先被王庸声老师吓到了,我一直以为和我通信的那个开明的主编,应该是个正当壮年的新潮文艺青年。但王老师那年已62岁高龄。以这样的年龄,居然看到了新型漫画的发展趋势,就此开创了中国第一本新漫画杂志,打算打造中国自己的原创漫画作品。这样的远见卓识,让人惊诧。 
然后让我意外的,是编辑部。因为初期阶段的经费所限,《画书大王》编辑部,设在一所小学的旧课室里。主力编辑们,居然是王老师的爱人和一些旧部下,均是退休的老人。
我依然记得,我第一次进入编辑部,怯生生地坐在木质的旧桌椅前,看着一群老人扎在一堆稿件,漫画和读者来信中忙碌。编辑部有一个看起来让人馋涎欲滴的书柜,里面堆满了原版漫画书。而中午去小学食堂吃的第一顿饭,主食居然只有炸酱面和窝窝头两种选择,配菜只有黄瓜蘸酱……我几乎无法想象,我们这么喜爱的这本杂志,竟是这样一批老者智者,在这样简陋的环境中,编撰出来。 
编辑部在小学,而画王工作室,则设在朝阳区一个普通的筒子楼里。 
那是北京的老楼,没有厅的那种,一个小间给编辑们临时住,一个大间里挤了三张床三张桌子三个简易衣柜。这就是全部空间。记忆中最清晰的味道,是工作室的袜子味,还有冬天堆满楼道的腌制大白菜。最清晰的画面,则是清晨走上那个小小的阳台,往下望,就能看到金台路的图书批发市场,阳光下人流攒动,偶尔,还能看到赶早市的马或骡子在飞扬的金色沙尘中拉着车……这和想象中的北京,相差甚远,但在寻梦少年的眼里,依然美艳如画。 
我,小山日记》的作者陈翔,“画王”形象的设计者郑旭升,成为了“画王工作室”的首批成员。也成为了中国最早的三位职业新漫画作者。那一年,我18岁,陈翔和郑旭升20岁。正是上可摘星下可擒龙,充满热情意气风发的年纪。没有漫画老师,我们自学。没有漫画工具,自己改造。连载赶不及,就熬夜互相帮忙。我们迈出了职业生涯的第一步,成为最早找到梦想的三个少年。 

雪椰》第一次做杂志封面的《画王》19期 
《画书大王》17期,我的处女作雪椰》刊登。我偷偷守候在书报亭,看着孩子们把一本本有着雪椰》的杂志买走,心中充满甜蜜。两周后,当我到编辑部交下一期稿子的时候,编辑部说:“有你的信。”我期待着能有零星几封信交到我手中的幸福,却不曾料想,被交给我的,是几麻袋的读者来信。我就这样,被幸福压扁。---后来,直到信件这个与读者交往的媒介消失之前,我在十年左右的职业生涯中,曾收到过十几万封的幸福。 
我们三个,成了中国孩子的希望。像我一样的充满梦想的漫画少年们,陆续都找到了这个家。《画书大王》为了鼓励更多的年轻人加入到原创队伍中来,创办了《画王》超短篇大赛。姚非拉,胡蓉,聂峻,自由鸟,赵佳,阿恒,林敏,柴美华,胡倩蓉……之后20年,持续为中国新漫画创作的中坚原创力量,大多数最初都来自《画书大王》。 

停刊前的最后一期,一周年纪念刊是我画的封面 
这样的火热,持续了一年。读者热情高涨,杂志的销量继续步步迈进。杂志上的国人原创作品,已经超过半数。王老师的初步构想,已经达成。第二期工作室即将征召的成员,包括胡蓉,聂峻,姚非拉等,均已确定……所有人都未曾想到,《画书大王》创刊一年之际,竟骤然停刊。 
依然记得,我们三个被叫到编辑部,被告知这个消息那一天的震撼。也依然记得,王老师略带歉意安慰我们的笑容……三个少年茫然失措,却坚信“杂志必定之后会复刊”。不过,少年们的想法,毕竟简单。《画书大王》,就此蒸发。 
……据说,上面下了红头文件。 
单纯的少年们继续坚持在工作室画画,一边艰难度日,一边守候杂志复刊的消息。从夏天,一直等到秋天……陈翔终于拖着行李箱告别了我们,迫于家里的压力他得继续去他的保险公司上班。然后,旭升也走了,走时,恋恋不舍地在工作室留下好多东西,还把他的臭被子留给了我,说天冷了好有得盖。再然后,冬天到了,衣服被子都不够了,也快过年了,坚持到最后的我也坚持不住了。我决定离开的那天,北京下了第一场初雪,我走出金台路水锥子东里那间住了一年的小屋,怀着“明年一定会复刊吧?”的渺茫期待,踏上了南下的火车…… 
……当然,明年,1995年,《画书大王》,依旧没有复刊。 
就这样,中国新漫画的发展,刚刚萌芽并迅速地奇迹般地进入快车道后,突然间被腰斩,戛然而止。 
而我,带着我的雪椰》,在之后的几年内,一直未能找到持久稳定的平台,开始了在5,6个杂志辗转连载的职业生涯。直到,雪椰》被迫成了国漫最大最深的太监神坑…… 
你们还记得,那一年开学的时候,为了问《画王》25期为啥还没出,你们跑了多少次报刊亭吗? 
我们失去了什么? 
《画书大王》停刊了,有人说,它的停刊,只不过是一个民间非官方杂志的停刊,算不了什么。对于中国新漫画的发展,并没什么影响。 
但更多的业内人知道,它的停刊,对中国新漫画发展的步履和格局,影响深远。 
1:我们失去了,发展得很好的一个最初最强的平台: 
《画王》是半月刊,短期内卖到单期60万册以上,这在世界上都得算期刊销售的奇迹。销售数字早已过了发展临界点,创刊1年增长势头完全不减,可以说正在酝酿着一场大爆发。如果不停刊,很可能在一年至两年左右,就能发展成周刊,为中国漫画界培养出200-300位漫画家,并迅速打造出销量百万级别的单行本作品……但这一切的可能性,随着停刊戛然而止。《画王》停刊后,市场经历了近2年的空白期。直到1996年,“5155工程”的启动,平台的建设才重新从零开始。 
而后来,拖了两年,自96年开始出版的雪椰》单行本的销售记录,在中国业内10年未被打破。《画王》的杂志销售数字,则到约15年后才被知音漫客》打破。这些事实数字,清楚表明我们失去了什么。 
2:我们遗失了,最初发掘积累的一大批人才: 
作为当事人,就我所知,当年的“《画王》超短篇”大赛,吸引了全国约2-300名优秀年轻人才。在2年的空白期中,这批人才流失了一大半。而留下的一小半坚持下来,被编辑部陆续推荐给“5155工程”的数本杂志,成为各杂志的台柱作者,却失去了合力扶起一个顶尖平台的聚力。 
3:我们错过了,能黄金发展的两年: 
上世纪80年代末后半-90年代前半,是世界漫画公认的发展最高速的黄金时期。在这个时期,游戏,网络等等新兴娱乐尚未完全兴起,纸媒漫画阅读依然是青少年最主流的娱乐形式。尤其以亚洲区为甚。七龙珠》篮球飞人》等销量亿级的漫画均诞生于90年代前半并高速发展,并由此促进少年跳跃》卖到周销600万册;港漫风云》也卖到18万册之多;在这样漫画高速发展的时代中,处于漩涡旁的中国内地读者刚刚接触到新漫画,对此种新的大众娱乐文化需求空前高涨,尤其对贴近自己生活的国内原创如饥似渴……而在《画王》停刊后,至“5155”工程的杂志创刊前,他们完全找不到能阅读的国内原创漫画杂志,阅读热情受到严重打击,对于原创阅读的兴趣转向盗版,读者流失巨大。 
4:我们放弃了已进入快车道的正向原创漫画转型的快车,而选择原创慢车从零开始: 
事后论,《画王》的成功有其特殊性。初期借助了日本顶尖漫画搭桥,在用国际名作吸引市场受众推动销量的同时,借读者渴望看到国产原创漫画的心理,迅速推出多部原创作品,除一些转型作未能和新兴市场接轨外,大部分年轻作者的新作均获得成功。无论杂志销量还是影响力均已过临界点,马太效应已经产生,正在进入高速发展的快车道。 
而后来创刊的多本原创漫画杂志,均采取100%纯原创的模式,拒绝任何发展捷径,从零开始打市场,但平台编辑作者经验却均极度不足,结果到最后,大多数杂志仅吸引到核心国漫爱好者,而丢失了更大众的普通读者阅读市场。《画王》倒下后的10年间,所有原创型国产漫画杂志销量,从未再超过8万册。 
中国新漫画的发展,刚刚萌芽,并且踏准市场的穴位,迅速进入快车道后,被横刀腰斩。我们就这样,失却了中国新漫画发展的黄金时代。一代人的梦想,如昙花凋零。 
停刊迷局 
最后,我们回到那个让中国最初那批漫画迷们纠结了20年的问题来吧。《画书大王》,究竟因为什么而停刊? 
这些年来,出现了各种各样的传言。最简单的,莫过于“几个合伙人因为赚钱了又分赃不均,拆伙了,杂志因而停刊。”最可恨的,莫过于“《画王》是无良书商搞的盗版杂志,因为版权出问题被日本方面追债,最后创办者逃往国外。”最有娱乐性的,莫过于“书记的孙子因看《画王》忘了做作业……” 
现实呢?很简单,也有一点点荒诞,……不过,我们往往对“简单荒诞可恨”,无能为力。不是么? 
首先,《画王》成长得过快,导致利润太丰厚,可能引发的次级效应过于巨大,因而影响到了其他一些人的利益,并迅速被一些人关注。在中国,“枪打出头鸟”,你懂的。 
其次,新漫画这种新的大众文化娱乐形式,刚面世之际,就像流行乐摇滚乐一样,短期内很难为人所理解,自然也就有卫道士会上前踩踏。 
而直接的原因,是在当年两会会议上,某位应该让人尊敬的前辈领导的一席话,和他展示出来的一幅图。直接导致了《画书大王》被某部高层领导,下红头文件强制杂志停刊……没有当事人会去提高层领导们的名字,《画王》停刊的原因,也自然多年成迷…… 
-----关于那席话,当年有篇著名的文章“书包在愤怒”,提到了会议上的发言,文章大意是“孩子的书包在愤怒,因为被装进暴力和黄色”文章如此形容了中国第一批漫画迷们喜爱至深的新漫画……“小组会上向大家出示了10多本据说是当前最流行、最畅销的“新型连环画”,一下子把所有当父母和爷爷奶奶的委员惊呆了。这是什么“新型连环画”呀!花花绿绿的封面里面,几乎全是暴力、凶杀、斗殴、酷刑,裸体的女人,狰狞的嘴脸……真是不堪入目,不忍卒睹。”……现在早已过而立之年,成为了这个社会中流砥柱的“当年的少年读者”们,恐怕对自己喜爱的作品,被强加上这样的形容词,只能置之一笑吧……但在当年,这些词汇的杀伤力,却无比巨大! 
-----而关于在会上被拿来当典型的那幅“黄”图,唉,让人郁闷,出自漫画家北条司的城市猎人》。是的,就是这一幅,刊登在《画王》第五期封二的,寒羽良和丽香的插图,毁掉了《画王》的未来,和你们的梦想…… 

在会议上让领导暴怒,让《画王》停刊的那张图…… 
我最喜爱的,帮我完善了对女性美的追求的漫画家;和教导我无论何时面对任何逆境也不能放弃良善和正直的漫画主角;就这样毁掉了我们的杂志,我们那一代人的梦想……错误,难道在他们么? 
呵呵……为之一叹! 
1993年的阳光,曾经炙热而美好,可惜那样短暂。 
我们意外地错过了中国新漫画发展的黄金时代,一代人的梦想,也由此终结。 
不过,我依然幸运,后来的这19年,我经历了很多,挺了过来,熬到了现在这个白银时代,还在继续我深爱的漫画的创作。有时,回忆起同一战壕中,曾经一起奋斗,但是陆续离开的很多战友,感慨万千。 
2013年的阳光,不再那么炙热,但是,依然美好。现在的环境,比起当年要好得多。现在的平台,比起当年要多得多。现在的领导们,比起当年也要开明得多。虽然失去了那个最合适漫画发展的时代,但是,我们有了相对开阔得多的舞台。至少,现在的社会,已经普遍认知“动漫是国家支持,并希望大力发展的朝阳产业”,而不再是当年那种“让书包愤怒的满含暴力黄色的精神鸦片”。 
我们,看到了时代的进步,期待着着类似的事不再发生。希望着,这样温暖的阳光,可以和煦而持久,持续照耀着新漫画的发展之路。 
新一批的少年们,你们生长在好的时代,请握紧你们的漫画勇者之剑,坚定地踏上漫画旅途吧! 
我与你们同在。或者,请你们踩着我的肩膀,勇敢向前。 
颜开 2013年9月于北京 

颜开大叔 
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